含有洛可可元素的经典英文电影？

一、含有洛可可元素的经典英文电影？

一部电影，除了片中的故事情节、场面和人物角色之外，你是否还注意到片中的家居场景呢？每部电影都有其独特的家居风格。比如<<一年零一夜>>的摩洛哥风格,<<乱世佳人>>的美式乡村风格，<<天使爱美丽>>的法式复古风，<<绝代艳后>>的洛可可等等......

绝代艳后

这部电影是非常典型的洛可可风格，

讲的是路易十六的妻子

玛丽·安托瓦内特的一生，

她的一生很短，

但也正是洛可可最兴盛的时期，

可以说这部电影的片场华丽至极

是最具代表的洛可可风格，

无论是建筑还是室内还是人们的着装，

都散发着洛可可独有的浪漫浮华情调，

它有亮白有粉嫩，

有纤巧的金色和银色装饰

成为那个时代的主流，

也可以说这个色系也引导了

我们现在的设计主流。

从式样繁复的折扇和鞋子，

到纹饰浮华的深宫墙壁，

影片极尽华丽之能事，

其中建筑、室内装饰、服装与绘画，

路易十五时期风靡法国的洛可可风格是影片在视觉上的最大特色。

该片是在凡尔赛宫实景拍摄的，

在拍摄的十二周内，

每周一当凡尔赛宫不向公众开放的时候，

摄制组就在宫内忙碌。

1789年10月6日，

路易十六被民众挟至巴黎城内，

凡尔赛宫作为王宫的历史至此终结。

宫顶建筑摒弃了巴洛克的圆顶和法国传统的尖顶建筑风格，

采用了平顶形式，

显得端正而雄浑。

宫殿外壁上端，

林立着大理石人物雕像，

造型优美，栩栩如生。

不仅如此，连电影中的美食和饰品也是一道看点。

公爵夫人

同是洛可可风格的电影还有《公爵夫人》

影片描述了18世纪英国的贵族生活，

极具才气和野心的乔治安娜·卡文迪什

在家族利益的驱使之下嫁给了

那个时代唯一没有为她所倾倒的男人

——德文郡公爵，

就这样开始了她错综复杂的生活。

巴黎春梦

《巴黎春梦》巴洛克风格的一部电影，

该片取材于17世纪法国宫廷的一个真实故事，

故事的主人公是一个普通人、

一个国王以及夹在两人之间的一个女人。

1671年，

法国在路易十四的统治下已日渐衰退，

宫廷贵族的奢侈挥霍使得人民挣扎在水深火热之中。

路易十四时期的巴洛克追求私有奔放的灵魂，

应用了各色的大理石，青铜，金等装饰华丽，

壮观的突破了文艺复兴古典主义的一些程式。

战争与和平

同为巴洛克风格的电影还有《战争与和平》

《战争与和平》是根据俄国作家列夫·托尔斯泰

的经典著作《战争与和平》改编而成的多集电影。

剧中巴洛克式家具利用多变的曲面，

采用花样繁多的装饰，

做大面积的雕刻、

或者是金箔贴面、

描金涂漆处理，

并在坐卧类家具上大量应用面料包覆。

繁复的空间组合，

与浓重的布局色调，

把每一件家具的抒情色彩表达得十分强烈

的舒适感与细腻温馨的色调处理，

把热情浪漫的艺术效果表达得十分成功

剧中的场景多为富丽的装饰和雕刻、

强烈的色彩，

常用穿插的曲面和椭圆形空间。

与电影情节表达的主题相得益彰。

年轻的维度利亚

维多利亚风格是19世纪英国维多利亚女王

在位期间(1837--1901年)

形成的艺术复辟的风格，

它重新诠释了古典的意义，

扬弃机械理性的美学，

开始了人类生活中一种全新的

对艺术价值的定义，

这就是"维多利亚风格"。

电影《年轻的维多利亚》就是这个风格的代表之一。

哥特复兴样式在英国首先备受推崇，

经常随机地使用几种风格的元素:

文艺复兴式、

罗曼式、都铎式、

伊丽莎白式或意大利风格。

维多利亚时期对这些风格的重新演绎

加入了更多现代的元素

并运用了新的建筑材料，

改进了原有的建造方法，

从某种意义上说是对原有风格进行了完善。

维多利亚风格从各种复古风格中衍生的母题，

比如洛可可涡卷纹、

哥特风格的尖塔纹、

文艺复兴式的绞缠纹等等，

常常混用。

英国维多利亚女王在位期间的服饰风格，

该时代女性的服饰特点是，

大量运用蕾丝、细纱、

荷叶边、缎带、

蝴蝶结、多层次的蛋糕裁剪、

折皱、抽褶等元素。

总的来说，

现在的电影不仅仅在乎的是剧情，

里面的场景服装小到配饰道具都是很重要，

它可以让你更好的表达剧情，

让电影画面视觉更加形象。

而且还可以成为我们设计的灵感来源。

剧中家具的大面积雕刻，

烫金的线条装饰。

配上唯美的幔帘。

生活中自然不需要那么的奢侈华丽，

家具造型可以稍微简化一点，

配上水波眉，

依旧是烫金的线条家具。

产品场景图

洛可可风格，

电影里大面积的花式墙纸修饰，

包括窗帘也是各种花样。

洛可可风格纹样

让风格生活化，

整体造型到位，

也可以营造这些氛围。一部电影，除了片中的故事情节、场面和人物角色之外，你是否还注意到片中的家居场景呢？每部电影都有其独特的家居风格。比如<<一年零一夜>>的摩洛哥风格,<<乱世佳人>>的美式乡村风格，<<天使爱美丽>>的法式复古风，<<绝代艳后>>的洛可可等等......今天兰姨就选几部，聊一聊电影和软装那些点。

绝代艳后

这部电影是非常典型的洛可可风格，

讲的是路易十六的妻子

玛丽·安托瓦内特的一生，

她的一生很短，

但也正是洛可可最兴盛的时期，

可以说这部电影的片场华丽至极

是最具代表的洛可可风格，

无论是建筑还是室内还是人们的着装，

都散发着洛可可独有的浪漫浮华情调，

它有亮白有粉嫩，

有纤巧的金色和银色装饰

成为那个时代的主流，

也可以说这个色系也引导了

我们现在的设计主流。

从式样繁复的折扇和鞋子，

到纹饰浮华的深宫墙壁，

影片极尽华丽之能事，

其中建筑、室内装饰、服装与绘画，

路易十五时期风靡法国的洛可可风格是影片在视觉上的最大特色。

该片是在凡尔赛宫实景拍摄的，

在拍摄的十二周内，

每周一当凡尔赛宫不向公众开放的时候，

摄制组就在宫内忙碌。

1789年10月6日，

路易十六被民众挟至巴黎城内，

凡尔赛宫作为王宫的历史至此终结。

宫顶建筑摒弃了巴洛克的圆顶和法国传统的尖顶建筑风格，

采用了平顶形式，

显得端正而雄浑。

宫殿外壁上端，

林立着大理石人物雕像，

造型优美，栩栩如生。

不仅如此，连电影中的美食和饰品也是一道看点。

公爵夫人

同是洛可可风格的电影还有《公爵夫人》

影片描述了18世纪英国的贵族生活，

极具才气和野心的乔治安娜·卡文迪什

在家族利益的驱使之下嫁给了

那个时代唯一没有为她所倾倒的男人

——德文郡公爵，

就这样开始了她错综复杂的生活。

巴黎春梦

《巴黎春梦》巴洛克风格的一部电影，

该片取材于17世纪法国宫廷的一个真实故事，

故事的主人公是一个普通人、

一个国王以及夹在两人之间的一个女人。

1671年，

法国在路易十四的统治下已日渐衰退，

宫廷贵族的奢侈挥霍使得人民挣扎在水深火热之中。

路易十四时期的巴洛克追求私有奔放的灵魂，

应用了各色的大理石，青铜，金等装饰华丽，

壮观的突破了文艺复兴古典主义的一些程式。

战争与和平

同为巴洛克风格的电影还有《战争与和平》

《战争与和平》是根据俄国作家列夫·托尔斯泰

的经典著作《战争与和平》改编而成的多集电影。

剧中巴洛克式家具利用多变的曲面，

采用花样繁多的装饰，

做大面积的雕刻、

或者是金箔贴面、

描金涂漆处理，

并在坐卧类家具上大量应用面料包覆。

繁复的空间组合，

与浓重的布局色调，

把每一件家具的抒情色彩表达得十分强烈

的舒适感与细腻温馨的色调处理，

把热情浪漫的艺术效果表达得十分成功

剧中的场景多为富丽的装饰和雕刻、

强烈的色彩，

常用穿插的曲面和椭圆形空间。

与电影情节表达的主题相得益彰。

年轻的维度利亚

维多利亚风格是19世纪英国维多利亚女王

在位期间(1837--1901年)

形成的艺术复辟的风格，

它重新诠释了古典的意义，

扬弃机械理性的美学，

开始了人类生活中一种全新的

对艺术价值的定义，

这就是"维多利亚风格"。

电影《年轻的维多利亚》就是这个风格的代表之一。

哥特复兴样式在英国首先备受推崇，

经常随机地使用几种风格的元素:

文艺复兴式、

罗曼式、都铎式、

伊丽莎白式或意大利风格。

维多利亚时期对这些风格的重新演绎

加入了更多现代的元素

并运用了新的建筑材料，

改进了原有的建造方法，

从某种意义上说是对原有风格进行了完善。

维多利亚风格从各种复古风格中衍生的母题，

比如洛可可涡卷纹、

哥特风格的尖塔纹、

文艺复兴式的绞缠纹等等，

常常混用。

英国维多利亚女王在位期间的服饰风格，

该时代女性的服饰特点是，

大量运用蕾丝、细纱、

荷叶边、缎带、

蝴蝶结、多层次的蛋糕裁剪、

折皱、抽褶等元素。

总的来说，

现在的电影不仅仅在乎的是剧情，

里面的场景服装小到配饰道具都是很重要，

它可以让你更好的表达剧情，

让电影画面视觉更加形象。

而且还可以成为我们设计的灵感来源。

剧中家具的大面积雕刻，

烫金的线条装饰。

配上唯美的幔帘。

生活中自然不需要那么的奢侈华丽，

家具造型可以稍微简化一点，

配上水波眉，

依旧是烫金的线条家具。

产品场景图

洛可可风格，

电影里大面积的花式墙纸修饰，

包括窗帘也是各种花样。

洛可可风格纹样

让风格生活化，

整体造型到位，

也可以营造这些氛围。

二、她的歌声选自哪部歌剧？

凯撒咏叹调《她的歌声》选自亨德尔三幕歌剧 《朱利奥·凯撒》。

亨德尔的三幕意大利正歌剧《朱利奥·凯撒》，作于1723年，于1724年首演于伦敦，共3幕9场29曲。此部作品不仅首演即获得极大成功，也是在亨德尔所有的作品中，在当今歌剧舞台上演出频率最高的一部。

在这部歌剧里，不仅有一见倾心动人的爱情，也有可恶的亲情背叛；不仅有相思不得终的无奈，也有百转千回，转败为胜的喜悦；不仅有奸诈的勾心斗角陷害，更有邪不压正的正义结局令人荡气回肠。总体来说，两条主线贯穿歌剧始终：一是凯撒与埃及女王克莱奥佩特拉的恋情发展进程，另一条是凯撒帮助克莱奥佩特拉打败竞争对手并夺取王位的斗争过程。

扩展资料：《朱利奥·凯撒》中重唱的艺术处理

1、抒情性

重唱的抒情性是指“抒咏人物的情感，揭示人物的内心世界，表现人物在特定的戏剧情境中特定的情感、情绪和心理状态。这是重唱作为歌剧声乐体裁的最基本和最起码的特征”。

《朱利奥·凯撒》歌剧中科妮莉亚/塞斯托的二重唱的抒情性表现是最为突出的。这首重唱曲调较为朴素，旋律线以上下波动式进行，节奏呈缓慢三拍子，音乐没有大强也没有过弱，调性也较为单一，宽广平稳地表述着母子二人的悲痛无奈之情，不免让人产生怜悯和同情。

2、速度

歌剧《朱利奥·凯撒》重唱的艺术处理如科妮莉亚/塞斯托的二重唱，用12/8缓慢的三排子来表现母子二人的悲痛情绪，伴奏音型则也基本为规律的切分类型，打破了三拍子原有的较强烈的节奏歌唱性，突出音乐强拍，准确地表现了沉重压抑的气氛，固守并加强了歌唱语言的表现力。

3、织体形式

歌剧《朱利奥·凯撒》中科妮莉亚/塞斯托的二重唱和凯撒/克利奥帕特洛的二重唱都属于节奏同步型，强调人物情感的一致性，加以音响构成的和谐之感尽显特色，通常不通声部构成平行三度六度或柱式和弦肢体进行。

该曲很多地方旋律和歌词内容相同，两声部同时进入或一前一后进入，音响呈平稳但又有交错的美感，在两个声部不断交替、融合的过程中，表现了人物心心相印的情感和同遭遇悲痛的感伤情景。