拍摄杏花构图方法？

一、拍摄杏花构图方法？

1 拍杏花可以拍出高级感。

2 首先要选择好光线和角度，光线要充足但不要直射在花朵上，角度要抓住花朵的美感。

其次，可以用虚化背景的技巧来突出花朵，让花朵成为焦点。

最后，可以在后期处理中加入一些高级感的调色，比如冷色调或者暖色调，让照片更有质感。

3 另外，也可以尝试拍摄一些不同的构图和角度，比如鸟瞰或者低角度拍摄，来展现不同的视角和感受。

通过不断尝试和练习，可以拍出更具高级感的杏花照片。

二、拍摄杯子如何构图？

用建筑物的阴影做框架构图，由于透明玻璃杯的透明特性，他的阴影也会自在，最好看的关联关系，这点我们可以好好利用。

把杯子放在桌子的一边，里面倒满奶茶，旁边放一本打开的书，然后俯拍照片。

三、美食拍摄C构图？

拍摄美食的构图原则，如简明扼要、排列规整、斜线布局、画龙点睛、圆形布局等。在拍摄美食前，一定要稍微整体下拍摄环境，画面中的背景不要太多，否则会让背景抢了美食的头

四、拍摄构图最好方法？

把握好构图六个切忌，也许对你初学摄影有所帮助。

一忌主次不清，主体不突出。每张照片必须有一个主体，让别人知道你在拍什么。但初学摄影者往往不注意，把主体拍的太小，把观众的目光转移到别的地方，这样你拍的照片没有了主题，就象一个人失去了灵魂一样，没有精神。因此，初学摄影，把主体放大，放在突出位置很重要。当然，熟练运用引导线法、大小对比法去突出主题构图，更能巧妙解决主体醒目的问题。

二忌构图没有前景。一幅成功的摄影作品前景是很重要的，前景可以衬托主体，起到很好的平衡作用。但有很多刚入门者，往往忽略了照片的前景纳入，对于新手来说，在取景前认真思考，先找一个合适的前景，然后更好地构图，会让你拍的照片更耐看。

三忌主体放在照片正中间位置。刚学摄影，很多人会把更多的精力放在相机设置上，更关注的是学用相机，当开始拍照时，举手就拍，往往会把主体放在照片正中，这是初学摄影者常犯的错误之一，这样拍出的照片让人感觉很古板、沉闷。只要你用心学用一些如三分法、框架式等简易的构图办法，会让你的作品快速提升档次品位的。

四忌背景杂乱无章。背景太杂乱，读者看不清楚你想表达的主题，这样会令相片失色不少，初学摄影者往往不注意照片的背景问题，要想拍出好照片，就必须学会选择简单、颜色单一的地方来做背景。另一个方法是熟练掌握摄影基础的前提下，使用浅景深来模糊背景，突出主题。

五忌不恰当地使用景深控制。景深很有用，但很多入门者的错误是一旦懂得拍摄景深运用，会喜欢把每张照片都拍出虚化的背景，其实景深控制是有个度的，要因景而宜的，如拍摄大面积风景照，是要全部景色纳入景深范围之内，就是照片有一小区域的模糊也会破坏整体的效果;而拍摄人物、花朵等特写照片，用浅景深会让照片更有深度和突出主体，所以要注意在适当的场景利用适当的景深控制效果。

六忌照片水平线倾斜。水平线倾斜也是很多新手同学最容易犯的一个错误，特别是在拍摄一些需要横平竖直的画面时，如海平线、地平面、建筑物等，如果在拍摄时不注意拍平，整张相片便会显得斜斜的，看起来很别扭，因此要拍出好照片，保持画面的横平竖直是一个很关键的好开端。

五、人物拍摄构图技巧？

1.

几何图形构图

用几何图形构图，拍出来的效果，在视觉上，有一种很舒服、很干净的感觉，参考下面女生的拍照姿势，分割三部分，很整洁舒适，具有别出心裁的美。

2.

九宫格式构图

在拍照的时候，肯定会用到九宫格构图，在九宫格的分割线，或者是交叉点，突显出人体的重点部位，像眼睛、身体等，别出心裁，简单又突出重点。

3.

实线引导构图

拍出的照片，如何突出人物？尝试拍照背景引导线构图，参考下面女生的背景，在地铁，人站在引导线所汇聚的地方，别出心裁，有着很好的视觉引导。

4.

光线引导构图

除了实物的线条，也可以利用大自然的光线构图，巧妙突出人物，一亮一黑，拍出的效果，有很好的吸引眼球效果，别出心裁，黑白相间很好看。

5.

利用框架构图

巧妙利用身边的框架构图，拍出人物和框架互动的效果，框架可以是窗户、大门，参考下面女生，被窗户包围起来，安全感十足，别出心裁，画面也很恬静。

6.

冲破线条构图

冲破整齐的背景线条构图，拍出来的照片，也有不错的效果哟，参考下面模特，坐在整齐的椅子，处在照片中心，垂直冲破线条，别出心裁，突出人物。

7.

人体力量构图

选择一个好看的背景，拍出背景向右边倒下，然后参考下面女生，伸手“发力”到左边上方，就像把背景从倾斜到摆正，拍出了让画面平衡的神奇效果。

8.

人与物发力构图

找一个长满草的地方，参考下面女生姿势，拍出人和草相互发力的构图，别出心裁，一个向左，一个向右，构造出向左向右“发力”效果，画面均衡有趣

9.

中央构图法则

如果想突出人物，那就可以尝试中央构图法则，参考下面的模特，站在画面的正中央，能够给人做一个很好的特写，在视觉上给予很好的聚焦，别出心裁。

六、牡丹拍摄构图技巧？

1. 确定主体：牡丹是主体，要将其置于构图重心区域。

2. 选择角度：不同的角度可以展现不同的特点，可以从不同的角度拍摄，比如正面、侧面等。

3. 细节抓拍：在拍摄时，要注意细节，比如花瓣的轮廓、纹理、颜色等，需要细致地抓拍。

4. 做呼应：牡丹的周围环境可以做呼应，比如拍摄牡丹花园场景时，可以利用园中的景物作为背景，增强画面的层次感和美感。

5. 运用构图技巧：可以运用对称、构图分割、景深等技巧，提高画面效果，呈现出不同的风格和感觉。

七、拍摄构图方式有哪些？

三分法、对称式构图、前景与纵深感、框架式构图、引导线、对角线和三角形。

1、三分法三分法构图应该是最常见也是最基本的构图方法。这个构图方法是用4条直线，将画面分割成9个相等的方格。这种构图，表现鲜明，画面简练。目前，绝大多数的数码相机甚至是手机都内置了九宫格辅助构图线，它适合应用于各种拍摄题材，最常使用的就是风景、人物等。

2、对称式构图对称式构图具有平衡、稳定、相呼应的特点，但其缺点就是过于呆板、缺少变化。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。

3、前景与纵深感照片本身是一个平面，但如果在画面中加一个前景，以广角拍摄，就会出现一种纵深感，从而达到3D的效果。

4、框架式构图选择框架式前景，能把观众的视线引向框架内的景物，突出主体，同时也能制造出纵深感。将主体影像包围起来，形成一种框架可营造一种神秘气氛，就好像一个人从藏匿处偷偷窥视某个地方。框架式构图有助于将主体影像与风景融为一体，赋予照片更大的视觉冲击。

5、引导线引导线构图法，就是利用画面中的线条去引导观者的目光，让他的目光最终可以汇聚到画面的焦点。当然引导线并不一定是具体的线，只要是有方向性的、连续的东西，我们都可以称之为引导线。在现实生活中，道路、河流、整齐排列的树木、颜色、阴影甚至是人的目光都可以当做引导线使用。

6、对角线和三角形对角线和三角形构图可以给照片添加动态的张力，让照片看起来更活泼。相对来说，水平线和垂直线就显得很稳定，如果一个人站在水平的表面上，他看起来就很稳定，但当把它放在倾斜的表面，就会给人造成一种紧张感。这样的构图方式更多地被运用在建筑和运动拍摄上。

八、残缺构图照片拍摄技巧？

垂直线技巧（水平校正）：保证片子横平竖直，这是摄影的最基本功，最简单的方法就是用报纸做参考，横线拍横，竖线拍直（bridge里面有水平校正工具）。二次构图的标准流程：

文件夹规范命名；

打星号过滤；

相机（颜色校准）、镜头校准；

五条技术规范（白平衡、黑白场、饱和度、清晰度）。

最后，总结二次构图就是减法、减法，减到画面干干净净，突出主体和主题。

九、有哪些拍摄构图技巧？

几乎所有的摄影教程都会讲到一些构图的技巧。

在我认为，其实所谓的构图技巧课程可能更多地是适合一些对于拍摄没什么感觉的朋友，也约等于适合刚刚摄影入门的朋友们。

你们是不是都听说过“摄影师眼”这个词呢？

这也是我用“感觉”这个词替代“经验”的原因。

那什么是“摄影师眼”呢？

我的理解是：同一个场景，有些人可能觉得没什么好拍的就走了，而有些摄影师却能够在这个场景的一个或多个角度，拍摄出大片，这其实就是对于摄影的feeling。

因此，所有所谓的“构图技巧”或者“构图方法”，我希望都只是一种参考，更不应该是生搬硬套。

因为提高审美比什么都重要。

1. Centred Composition and Symmetry (中心与对称构图法)

先说一说Centred Composition and Symmetry，翻译成中文就是中心与对称构图法。 话不多说，先上一些使用了这种方法拍摄的图：

从这些照片中很容易就能够发现，拍摄的主体在照片的中心线上。那这样构图有什么好处呢？ 有两点： 1.主体突出。照片的主体就在照片的正中央，不会让Viewer不知道作者想表达什么。 2.画面的平衡感特别的好。不会让Viewer产生左重右轻的感觉。 当然，这样对称平衡的照片有时候也会显得很乏味， 比如这张：

尽管颜色被处理的很美，不过总感觉少了点什么是不是？ 那少了什么呢？ 少的是画面的主体。

小Tips

拍摄对称性构图照片时，照片的中央最好有一个物体。 比如这张照片的原片其实是这样的：

多了一个小船好像感觉就好一些了是不是？ 再比如：

这两张照片无疑也是使用了对称性构图的方法，将画面一分为二，但是照片的中央都有一个物体。 而这个物体的作用，便是调节画面的平衡。

小结一下

Centred Composition and Symmetry译成对称法也好，中心法也罢，就是拍摄时尽可能寻找可以画面的均等分割线，同时在画面在这根线上添加一个拍摄的主物体。 当然，如果你拍的是太阳、月亮或者月饼，也可以这样：

2.Rule of Thirds (三分之一构图法)

Rule of Thirds在我们的日常构图中常常被称为三分之一构图法，当然还有一些变形的叫法，比如三分法、九宫格。 这一种构图方法可能比中心与对称构图法更广泛地应用于日常的拍摄之中。 当然，还是那句老话，所有的构图法都是一种参考方法。学习构图的最终目的是打破所有的构图方法，寻找适用于所处拍摄环境的构图。 那什么是Rule of Thirds呢？ 说白了，就是将一张照片横向与纵向地三等分。 比如这样：

上面这些照片有什么特点呢？ 很显而易见的是，照片的“主体”出现在横向与纵向线的交叉点上。 为了方便日常手机拍摄中将物体准确地放置于交叉点上呢，我建议大家都可以选择开启手机相机设置中的“网格”参考线。 iPhone的具体操作是进入设置-照片与相机-打开网格。 （由于安卓系统的打开方式各不相同便不一一说明了） 打开网格后，下次在使用手机进行拍摄时，相机画面中便会出现一个固定的“九宫格”。

在打开网格以后，便可以方便地选择拍摄时移动手机进行构图。我建议有时候在不知道怎么构图时，可以刻意地将拍摄物放置于参考线的交点上，例如这样：

当然，三分之一构图法除了在拍摄有“主体”的照片时非常有效，在我认为可能更适合拍摄一些具有抽象主题的照片，例如这种将原画面既有的分割线放置于照片三分之一的位置：

当然三分之一法也非常适用于人像拍摄。

小Tips

拍摄时可以选择将人物的眼睛置于横轴与纵轴的焦点附近，这样人物的眼睛便更“传神”。

很多时候，也可以结合将三分法与中心对称构图法相结合创造一些不一样的构图，例如这样：

小结一下

Rule of Thirds的核心就是将画面三分。至于深刻探究他的原理可能得扯出黄金分割比例了，所以这里就不叨叨了。 活学活用就好。

3.Vertical Composition(垂直线构图法)

Vertical Composition翻译成中文便是垂直线构图法，而这个称呼顾名思义就是利用拍摄物天然的垂直线结构进行构图。 这一构图法不论是在拍摄人物还是在拍摄风景中都有广泛的应用。 在我见过的几乎所有优秀建筑物摄影作品中，利用垂直线构图法的几乎占到了80%以上。 比如下面这种：

如果对上面这一系列的建筑物照片进行分析的话，便会很容易地发现这些建筑物都孤零零地“站”在画面的中心线的位置。 而这些照片其实是利用了两种构图方法： 一种是在“构图x构图”上面说到的Centred Composition（中心构图法）， 而第二种便是今天的主角：垂直线构图法。

为什么垂直线构图法特别适合拍摄建筑呢 ？

因为垂直线构图法的特点之一便是可以将拍摄的主体显得更为高大。 于是很多朋友可能接着会问，

为什么我拍摄建筑物时不是直的呢 ？

这也就涉及到了拍摄角度与镜头畸变的问题，所以在以后的后期教程中我会专门讲一期：如何使用手机Snapseed或者Lightroom修正畸变（敬请期待）。 不过，暂时没办法解决畸变问题的朋友也可以选择换个角度拍摄， 比如抬头：

或者低头：

当然，前面也说到过，利用垂直线构图法还可以拍人， 比如这种：

有拍摄经验的朋友可能早已发现，利用垂直线构图法拍摄的人物会显得稍微瘦一些。 这也就是为什么我们见到的很多杂志的封面人物都是垂直地站在画面的中央。 此时，结合在 摄影小技巧 | Lower （低一点）中说到的技巧拍摄会怎么样呢？

或者再低一点：

我深信不疑的是，使用这一构图方法时，如果同时把拍摄设备放地上拍摄时，是真的可以把人拍瘦很多的。 因为垂直线构图法的另外一个特点便是会拉伸人物的线条，让男人更挺拔，让女人会纤细。 当然，如果上图中的模特穿着超短裙，我并建议这样拍。 地面的反射（ Reflection ），我怕你被揍。 我们再来看看这张人像照片：

我相信读过我之前那篇 摄影小技巧 | Shadow 的朋友应该会对于这张图有了更深刻的理解了吧（所以这个光斑很可能也是和那篇说到的一样是人造光）。 当然，垂直线构图法除了拍摄建筑物使用较多外，更多地可能会应用于风光摄影之中。 因为自然界中大部分的树几乎都是直的（废话）。

幸好我觉得一般玩风格摄影的“老法师们”一般看不上我的公众号，所以这里就一笔带过了。

小Tips

在上图这样成片的树林中拍摄时，可以利用我在之前 摄影小技巧 | 朋友圈摄影大赛指南 中说到的大背景小人物的方法。 例如这种：

如此多条竖线的构图特别适合在丛林之中拍摄人物，而且往往能够带给你意想不到的效果。

最后再结合 摄影小技巧 | Lower 说到的提供一种利用这种构图方法拍摄的思路。 在利用垂直线构图法时，如果将拍摄的主体放置于离镜头不远的位置，可以产生效果拔群的透视与景深的效果:

小结一下

说了那么多，其实Vertical Composition（垂直线构图法）的核心就只是拍竖着的物体。 而这一种构图方法的优势就是：拉伸画面，产生更强的纵深透视感。

4.Diagonal Lines （斜线构图法）

在 摄影小技巧 | Less is More中我放了这两张照片：

在紧随其后的小测试中，我测试了大家对于构图的理解。但其中只有不到一半的朋友选择了斜线构图这一选项。 其实这两张 高调 (High Key)的照片均是采用了斜线构图这一构图法则。 话不多说，今天就来说说斜线构图法（Rule of Diagonal Lines）

首先，斜线构图与中心构图法、三分之一法、垂直构图法都是摄影中最基本、最重要的构图法之一。 其次，使用斜线构图法拍摄的照片还常有三个特征： 1.画面更有活力 2.画面更有吸引力 3.画面往往会伴有穿透性

在某些摄影教科书中会对斜线构图进行分类： 一类叫做标准对角线构图 说白了就是跨越画面的斜线在画面的对角线上，例如这种：

这样做有什么好处呢？

1.后期比较容易处理成这样（即使没拍好也能依靠裁剪） 2.分割画面（可以形成鲜明对比） 当然，对角线构图同时也是引导线构图的一种。 还有一类，叫做近对角线构图。 是不是有点逗？ 近对角线构图就是这种：

说人话就是，近对角线构图就是对角线不在对角线上，但又接近对角线。

当然，还会有不少课程中会介绍说： 左斜线会让照片产生一种积极、愉快的氛围效果。 右斜线会让照片产生一种消极、忧郁、伤感的氛围效果。 或者，什么角度大于30度时有什么意义，角度大于45度后有什么意义。 反正我感觉都挺扯的，就不介绍了。 我今天要介绍的是怎么拍一张斜线构图的照片。

A. Leading Lines / 利用天然的引导线

我们都知道，在我们的生活中到处都存在着引导线。 例如我昨天拍摄的一组照片中，有一张便是恰到好处的引导线：斑马线。

拍摄时，我一直等到行人走到斑马线的中间时才按下了快门。 而这样的引导线，在我们身边其实到处都有， 例如建筑物的外墙与楼梯：

B. Dutch Angle / 旋转画面

在电影摄影中有一个术语叫做Dutch Angle，翻译过来呢就是荷兰角。 其实意思很简单，就是旋转你的设备进行拍摄。 比如下面这本本子原先是直线，现在旋转了一下，它就成了斜线了。

在我理解，这样的操作其实在后期操作中更容易实现，

C.Parallel Lines / 平行线

平行线在我们生活中也是处处可见，使用平行线进行构图的意义和设计中的重复法则其实是一个意思，可以让画面更具有趣味性。

而平行线一般出现最多的地方就是电线与铁轨。

D.Find Triangles / 寻找三角形

我们都是知道，三角形是由三条线构成的（废话）。而三角形构图则意味着照片的结构更Balance，更和谐。

当然除了以上这样采用中心构图的三角形外，也可以选择其他角度的三角形。

关键是：要善于发现身边的三角。

小结一下

斜线构图法（Rule of Diagonal Lines）的最大作用就是引导画面，使得画面更具有吸引力与交流感。 可以采用这四个方法拍摄斜线构图的照片： 1.Use Leading lines / 利用天然的引导线 2.Dutch Angle / 旋转画面 3.Parallel Lines / 平行线 4.Find Triangles / 寻找三角形

5.Circular Composition （圆形构图）

在美术创作中，无论要进行哪一种创作，都离不开构图。 这其中，有一种便称为Circular Composition，翻译成中文或许可以称为“圆形构图”。 这种构图什么样呢？ 先来看看大师的作品：

在这幅名为"Christ Crowned with Thorns"的作品中，人物们层层围绕着Christ，而在圆心位置便是Christ的眼睛。 另一幅作品之中， 同样地，几个圆圈的指向也是画面中主角的眼睛。

这样构图有什么好处呢？

答案是圆形构图会在视觉上给人一种旋转、运动和收缩的美。而一旦将圆形位置设置为主体的眼睛或者其他关键部位时，便可以吸引观者的眼睛。 翻译成人话就是： 将画面中的圆心设置为关键点，可以吸引注意力。 那这些和摄影有什么关系呢？ 我们来看看这张John Wick2（急速特工2）的海报：

海报中的基努李维斯便处于这张海报圆圈的中心部位：

再来看看这几天被吐槽比较多的火箭少女101的封面照：

对这张照片进行分析下的话便能发现：围绕她们头部的圆圈一旦扩大便是他们的眼睛。

有朋友可能要问了，那日常哪些拍摄中怎么应用圆形构图呢？ 今天就从五个小诀窍来说说圆形构图。

A.Find a Circular / 寻找圆形

在我们的生活中，其实存在形形色色的圆形物体， 比如一只篮筐：

一只南瓜：

又或者我们亲爱的月亮：

在我认为，使用圆形构图时，如果与 中心对称法 相结合， 便容易拍出感官上更好体验的照片， 比如以上以及以下这几张照片皆是如此：

B.寻找类圆形 / Find a Quasi-Circular

类圆形这个名词听着确实有点古怪， 说人话就是不是圆的圆， 比如说椭圆。

我们都知道，圆形是没有方向性的。所以一旦拍摄的角度产生了变化，拍摄出的圆形便会呈现出一个椭圆的形状。 但一个不规则的类圆形其实一样可以呈现出一张好的照片：

这里我又要说一些我的感想了，学习构图绝非是要把自己框死在各个构图法中，而是要Break it！ 再来看看这张照片：

树木与山的 倒影 形成了一个类圆形，拍摄者便是利用这些自然存在的“类圆形”拍摄出了一张动静结合的好照片：

同样地，下面这张照片的作者而是找到了一个树叶环绕的类圆形， 将树叶作为了照片的前景，从而拍摄出了远处的城堡。

Tips：拍摄时多加寻找，肯定也能找到这样的“类圆形”。

C.Find a Simicircle / 寻找半圆形

我们来分析一下上面这张照片， 其实很简单， 除了应用了我以前课程中说到过的 高调 技巧以外， 拍摄者还利用了 三分之一法 ，仅仅选取摩天轮的一部分作为画面的主角。 （当然，也有可能是镜头取不到那么多）

这样截取物体的一部分作为画面的主体也是 简约摄影 中的常见技巧

D.Multiple Circular / 多重圆形

圆形除了会让人有一种完整的感觉外，还有一种便是深邃。 利用多重圆形进行构图便可以拍摄出深邃的味道， 比如下面这样：

这样的地方其实挺多的，可能你们家小区的入口或者楼梯井的通道便是如此：

当然，关键还是在于一双我们所谓的“摄影师眼”。

E.Round Round / 环绕成圈

你是不是经常会见到这样的合照？

这样一张采用仰拍的照片便是采用了圆形的构图方式， 而需要做到的仅是环绕成圆。

所以环绕成圈也可以理解成人为制造圆形。 例如本文开头的那张海报：

这样拍摄有什么好处呢？ 就一个，吸引眼球。

小结一下

今天说的是Circular Composition这一不太常见的构图方法， 我总结了几个在日常拍摄中能够应用到这一方法的小诀窍： 01 Find a Circular / 寻找圆形 02 Find a Quasi-Circular / 寻找类圆形 03 Find a Simicircle / 寻找半圆形 04 Multiple Circular / 多重圆形 05 Round Round / 环绕成圈

总结

以上我只是列出了常见构图中的：中心构图、三分法、垂直构图法、斜线构图法及圈形构图法。

如果看一些大师或得奖的摄影作品，很多都并没有使用这些构图法。

正如我在本文一开始所说的：

所有所谓的“构图技巧”或者“构图方法”，我希望都只是一种参考，更不应该是生搬硬套。

提高审美比什么都重要！

因此，在熟练使用这些构图方法之后，最终应该是打破它们。

祝拍的越来越好，作品越来越出色！

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十、拍摄户外风景如何去构图？

1、首先要明确拍摄的主题

2、选择构图类型，构图类型有好几种如下：1最饱满――三分构图法。2最有趣――对角线构图。3最丰富―利用框架。4最简洁――及简留白。5最对称――镜面对称。6最虚化――虚化遮挡。7最透视――远点透视